 La verdad este es un tema del que me encanta hablar y es que hoy en día, cuando muchas personas se sienten creadoras de contenido y grandes influenciadoras, queda muy perdida la idea de quién realmente es un ícono de la moda. Si bien es cierto que, desde que existen las firmas de moda, existen las embajadoras, representantes y rostros de una marca, también es verdad que siempre se ha valorado la autenticidad y coherencia en las personas que, públicamente, se vuelven conocidas por el lugar que ocupan en el imaginario de la industria de la moda, inspirando a los diseñadores y el público en general. Cómo muchas personas tuve muchas dudas, durante mucho tiempo, acerca de lo que realmente convierte a una persona en un ícono de la moda. En 2013, durante un curso que tomé en Londres, la Maestra Susan Acton me explicó con claridad los puntos que pueden ayudar a que alguien lo sea. Si lo analizamos, son cosas muy sencillas, y tampoco hay que cumplir con todas. Sin embargo, los grandes íconos que conocemos cumplen por lo menos con alguna. Vamos a repasar algunas de las que más me llaman la atención: UN ICONO DE LA MODA REPRESENTA, POR MEDIO DE SU IMAGEN, AQUELLO POR LO QUE LUCHA O EN LO QUE CREE   Imaginen a una mujer, en los años 60, que enarbola el estandarte de la libertad sexual, que se permite ser desenfadada y al mismo tiempo independiente. Que es revolucionaria porque muestra su cuerpo sin prejuicios. Ella es Jane Birkin, tan profundamente anclada en la cultura contemporánea que hasta un bolso lleva su nombre. Ahora piensen en un hombre que se maquilla con labial, sombra de ojos, que lleva el pelo largo y que habla, a través de su imagen, de que la expresión de género es algo que no es binario, y que romper con los estándares tradicionales de la masculinidad es válido para construir la identidad. Él es Boy George, vocalista de la banda Culture Club, quien se ha convertido en símbolo de la lucha por los derechos civiles de la comunidad LGTBQ+ en todo el mundo. Ser un símbolo no solo involucra vestir de diseñador o promocionar en las redes productos, significa aprovechar tu lugar en el espacio público para poner sobre la mesa los temas que a muchos pueden incomodar, pero que pueden ser fundamentales para todo un grupo de personas en su lucha cotidiana por la visibilidad. SU ESTILO PROVIENE DE UN LUGAR, DE UNA INSPIRACIÓN O REFERENCIA CLARA QUE USAN CONSTRUIR SU IMAGEN   No hay nada más hermoso que saber que Brigitte Bardot practicaba la danza clásica cuando conoció a Roger Vadim, quien la convirtió en un símbolo sexual de su época. Ella puso de moda las ballerinas, que toman su nombre de las zapatillas de danza, los tops ajustados de tela elástica, las faldas semicirculares cortas o las bandas con las que recogía su abundante cabellera. Toda su imagen provino de la ropa de ensayo de las intérpretes del ballet clásico. Hoy en día su imagen sigue siendo un referente y, aunque se hable menos de ella, sigue siendo una de las grandes estrellas del cine mundial que impactó en su vida privada por sus amores, desamores, su activismo en pro de los animales y, por supuesto, su look de bailarina. No todos los íconos de la moda son de épocas pasadas, Zac Pinsent es un joven sastre autodidacta que vive en Londres y cuyo estilo proviene de la época de la Regencia en el Reino Unido. Especialista en la ropa del dandismo, elabora trajes que parecen históricos, producidos a mano por él mismo. Lo mejor, todos los días y a todas horas él utiliza este tipo de ropa, camina por las calles de Londres, usa el transporte público y come un emparedado en algún lugar vestido como un verdadero Dandy del siglo XIX. Lo mismo ha sido objeto de homenajes impresos o documentales que ha sido atacado -recientemente fue agredido en la calle y de tantos golpes que recibió tuvo que estar hospitalizado- sin embargo continúa siendo él mismo a través de ser un personaje histórico. Esto lo coloca como un gran ícono de la moda de nuestro tiempo. SU IMPACTO ES TAN GRANDE QUE FORMAN PARTE DE LA CULTURA POPULAR ¿Existirán frases de María Félix que no hayan sido convertidas en memes en redes sociales?, ¿habrá algún estilo de Madonna que no haya sido copiado por sus admiradoras?, ¿la Kitchener Jacket roja de Michael Jackson estará en la lista de prendas más copiadas de la historia para recrear su imagen?
Cuando un elemento, una anécdota o todo un estilo se convierten en parte de la cultura popular, ya estás del otro lado si lo que quieres es ser conocido como un ícono de la moda. No es sencillo, habrás de apostar por un estilo, llevarlo al extremo pero también hacerlo accesible para todos aquellos que no sepan de la moda. Podrás no caer bien siempre, porque nadie somos monedita de oro, pero tendrás que aguantar si lo que quieres es ser reconocido. María Félix es el símbolo de la elegancia y la feminidad empoderada en México, mucha gente la considera una de las mujeres mejor vestidas del país y, en realidad, mucha gente no saber cómo es que en realidad se vestía en su vida cotidiana. Madonna ha apostado durante toda su carrera por estilos fáciles de imitar, tomó elementos sencillos, que se consiguen el cualquier lugar, para crear estilos que han sido icónicos. Marcó varias décadas con su imagen y, hoy por hoy, sus seguidores tienen un gran catálogo de imágenes que emular que siguen siendo referencia en la moda. El Rey del Pop, a pesar de que, aparentemente, creó un estilo para sí mismo y no tanto para ser copiado, fue pionero en conformar una imagen alejada de la masculinidad tradicional. Vistió prendas que han tenido tanto impacto hoy en día que resulta sencillo poder emular su imagen, pero sobre todo, construir un estilo a partir de colocarlo como referencia. Hasta aquí me detendré por esta ocasión, pero no me quiero despedir de mis lectores sin hacer una pequeña reflexión. En nuestra época, gracias a que todos podemos tener un canal en cualquier plataforma, nos hemos convertido en personajes públicos. Cada quien puede ser un referente o persona a quien “vale la pena seguir”. Hay algo, que no está en la lista que me dio la maestra hace más de diez años, pero que quiero sumar en estas líneas. Los íconos de la moda son fieles a sí mismos, no a su audiencia. Con esto quiero decir, que las grandes figuras que han marcado la historia por su imagen de moda en realidad comenzaron vistiéndose para sí mismas, el título de íconos les llegó después. Vale la pena pensarlo. Instagram: @GuillermoLeónLB Podcast: El Reino de la Historia de la Moda Website: guillermoleon.com.mx Texto: Guillermo León Imágenes: F.P. Derechos Reservados 2025
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